在中华文化中，成语是汉语语言艺术的重要组成部分，承载着丰富的文化内涵与历史积淀。其中，“什么景什么画”这一类成语，不仅体现了自然景观与艺术创作之间的关系，也反映了古人对自然的审美情趣与对艺术的追求。这类成语通常由两个部分组成，前者是景，后者是画，如“山水画”、“山水景”等，其核心在于描述自然与艺术的结合。从历史发展来看，这类成语的使用贯穿于古代文学、绘画理论以及艺术史研究之中，成为理解中国美学、文化传承和艺术发展的重要窗口。在现代语境中，这类成语依然具有现实意义，能够帮助人们更好地理解自然与艺术的互动关系，以及在当代文化中如何继承与创新传统。 本文以“什么景什么画”这一类成语为切入点，结合历史、文学、艺术和文化研究，深入探讨其内涵与演变。文章从古代山水画、园林艺术、文人画等角度出发，分析这类成语如何反映自然与艺术的互动关系，以及在当代文化中的应用价值。通过梳理其历史演变、文化内涵及现实意义，本文旨在为读者提供一个全面而系统的理解框架。 一、什么景什么画的起源与演变 “什么景什么画”这一类成语的起源可以追溯至中国古代文人对自然景观与艺术创作的深刻观察。早在先秦时期，文人便开始关注自然山水，将自然景观与艺术创作相结合，形成了一种独特的审美观念。
例如，《庄子》中提到的“天地有大美而不言”，表达了对自然之美的敬畏与赞美。这种审美意识在后世逐渐发展为“山水画”的概念，成为中华文化中重要的艺术形式。 随着历史的推进，这类成语在文学和艺术领域中不断演化。唐代的山水画达到高峰，出现了“画山水如写生”的理念，文人画家如王维、张择端等，将自然景观与绘画技巧完美结合，形成了独特的艺术风格。在这一时期，“山水画”已成为一种重要的艺术门类，而“什么景什么画”则成为描述这种艺术形式的常用表达。 宋代以后，文人画逐渐兴起，强调“意境”与“神韵”，进一步深化了“山水画”的内涵。这一时期，许多文人画家不仅关注自然景观的描绘，还注重情感的表达与哲理的体现。
也是因为这些，“什么景什么画”也逐渐演变为一种表达艺术境界的成语，反映了文人对自然与艺术关系的深刻理解。 明清时期，随着绘画艺术的进一步发展，“什么景什么画”在文学和艺术理论中更加丰富。
例如，“画龙点睛”、“画龙画凤”等成语，虽然与“什么景什么画”不同，但都体现了艺术创作中细节与整体的关系。这种关系在“什么景什么画”中同样表现得淋漓尽致，强调了自然景观与艺术表现之间的互动。 二、什么景什么画的内涵与文化意义 “什么景什么画”这一类成语的核心在于描述自然景观与艺术创作之间的关系。它不仅是一种语言表达，更是一种文化观念的体现。在中华文化中，自然景观被视为天地之本，是艺术创作的源泉。古人认为，自然景观具有独特的美，能够激发艺术家的灵感，使他们能够通过绘画、书法等艺术形式表达内心的情感与思想。 在文学作品中，“什么景什么画”常被用来描绘自然景色与艺术创作的结合。
例如，杜甫的《望岳》中写道：“会当凌绝顶，一览众山小。”这里“一览众山小”不仅描绘了泰山的雄伟，也表达了诗人对自然的赞美与对人生境界的追求。这种表达方式体现了“什么景什么画”在文学中的应用，展现了自然景观与艺术创作之间的深刻联系。 在绘画艺术中，“什么景什么画”同样发挥着重要作用。文人画家注重“意境”与“神韵”，通过描绘自然景观来表达内心的情感。
例如，王维的《山居秋暝》中写道：“空山新雨后，天气晚来秋。”这里不仅描绘了山中的景色，也表达了诗人对自然的宁静与和谐的向往。这种表达方式正是“什么景什么画”在绘画中的体现。 除了这些之外呢，“什么景什么画”还反映了中国文化的哲学思想。儒家强调“天人合一”，认为人与自然应当和谐共处。在这一理念的指导下，文人画家通过描绘自然景观来表达对自然的敬畏与尊重，体现了中国文化的深厚底蕴。 三、什么景什么画在当代的应用与创新 在当代，随着科技的发展和艺术的创新，“什么景什么画”这一类成语在文化研究和艺术创作中得到了新的应用。现代艺术家不仅继承了传统绘画的技法，还结合现代科技手段，创造出新的艺术形式。
例如，数字绘画、虚拟现实技术等，使得“什么景什么画”在现代艺术中焕发出新的生命力。 在文化研究中，“什么景什么画”也得到了新的解读。学者们通过分析古代文献和现代艺术作品，探讨自然景观与艺术创作之间的关系。
例如，现代艺术评论家认为，当代艺术家在创作中更加注重情感的表达和思想的深度，这与“什么景什么画”的传统理念相呼应。 除了这些之外呢，“什么景什么画”在教育和文化传播中也发挥了重要作用。许多学校和文化机构将“什么景什么画”作为教学内容，帮助学生理解自然与艺术的关系。通过这种方式，不仅能够提高学生的艺术素养，还能增强他们对传统文化的理解与认同。 四、什么景什么画的现代意义与启示 在现代社会，“什么景什么画”不仅是一种语言表达，更是一种文化理念的体现。它提醒我们，在追求科技进步的同时，不应忽视对自然的尊重与保护。自然景观是人类文明的重要组成部分，是艺术创作的源泉。在现代社会，我们应当更加珍惜自然，尊重自然，使艺术创作与自然和谐共存。 同时，“什么景什么画”也提醒我们，艺术创作应当注重情感的表达与思想的深度。在当今快节奏的社会中，人们往往追求效率与实用，而忽视了情感的表达与思想的深度。
也是因为这些，“什么景什么画”提醒我们，艺术创作应当回归本真，追求内心的宁静与和谐。 除了这些之外呢，“什么景什么画”还具有重要的教育意义。它能够激发人们对自然的热爱，培养他们的审美能力。在教育中，教师可以通过讲述“什么景什么画”的故事，引导学生关注自然，培养他们的艺术素养。 五、归结起来说 “什么景什么画”这一类成语，不仅体现了自然景观与艺术创作之间的关系，也反映了中国文化的深厚底蕴。从古代文人对自然的赞美，到现代艺术家对艺术的创新，这一类成语在历史长河中不断演变，展现出丰富的文化内涵。它不仅是一种语言表达，更是一种文化观念的体现，提醒我们珍惜自然，尊重艺术，追求内心的宁静与和谐。 在当代社会，“什么景什么画”依然具有重要的现实意义。它不仅能够帮助人们理解自然与艺术的关系，还能在教育和文化传播中发挥重要作用。通过这一类成语，我们能够更好地认识和传承中华文化，使艺术创作与自然和谐共存，实现文化的传承与创新。 六、总的来说呢 “什么景什么画”这一类成语，承载着丰富的文化内涵和历史积淀，是中华文化的重要组成部分。它不仅反映了自然景观与艺术创作之间的关系，也体现了中国文化的哲学思想和审美观念。在现代社会，这一类成语依然具有重要的现实意义，提醒我们珍惜自然，尊重艺术，追求内心的宁静与和谐。 通过深入探讨“什么景什么画”的内涵与演变，我们能够更好地理解中华文化的发展脉络，感受到自然与艺术之间的深刻联系。在在以后的文化发展中，我们应当继续传承和发展这一类成语，使其在新时代焕发出新的生机与活力。